Fritüür c’est, au départ, un collectif de non chanteuses qui réunit deux ASBL du spectacle vivant : La Bande et On voit ta culotte madame Véro. Elles organisent ensemble un concert de Noël intitulé Musique is dead au Bunker le 22 décembre 2011 à Bruxelles. Durant plusieurs mois, pour cet événement, elles travaillent d’arrache pied, portées musicalement par une main de maître, Ségolène Neyroud, musicienne professionnelle. Naît alors le désir d’une aventure plus longue, encouragée par le public. Depuis, c’est plus d’une dizaine de concerts dans différents festivals en France et en Belgique.

Mostafa Benkerroum (°1974) kwam toevallig in contact met theater maar kreeg de smaak meteen goed te pakken. Hij werkte een tijdlang als acteur en regieassistent bij Sering, een sociaal-artistieke organisatie uit het Antwerpse. Van 2005-2008 toerde Mostafa Benkerroum door Vlaanderen en Nederland met de monoloog Vreemde grootmoeders, geïnspireerd op het gelijknamige boek van Mim El Messaoudi (1998). Vreemde Grootmoeders vertelt het verhaal van Karim, een 10-jarig jongetje uit een gemengd huwelijk, en brengt twee culturen bijeen: de Marokkaanse en de Belgische. Mostafa Benkerroum is ook te zien in de films Kassablanka van Guy Lee Thys & Ivan Broeckmans (2002) en De Hel van Tanger van Frank Van Mechelen (2006). In 2009 acteerde hij aan de zijde van Mourade Zeguendi en Lotte Heijtenis in BELGA, een voorstelling van 't Arsenaal in een regie van Michael De Cock. BELGA is de eerste theatertekst van Rachida Lamrabet en schetst het portret van de eerste generatie Marokkaanse migranten in België. Het stuk ging in november 2009 in première in Casablanca, reisde in 2010 en 2011 langs de culturele centra in Vlaanderen, Brussel en Wallonië, en sloot de tournee in mei 2011 af op het theaterfestival van Oujda en Nador (Noord-Marokko). Mostafa Benkerroum is ook verhalenverteller. In 2010 maakte hij samen met een muzikant de familievoorstelling De stoel van Andersen, waarin hij de Arabische variant van sprookjes als Roodkapje en De Zeven Geitjes bracht. In 2011, 2012 en 2013 toert hij met een actrice en enkele muzikanten door Vlaanderen met De Groene Pantoffel, een liefdessprookje met thema's uit 1001 Nachten.

Après une formation de comédien dans la classe de Frédéric Dussenne au conservatoire de Mons, Pierange Buondelmonte est engagé comme acteur par Philippe Sireuil (Bérénice) et Sybil Cornet (Le Conte du Genévrier). Pianiste, guitariste, chanteur, compositeur, il poursuit parallèlement sa route de musicien au sein du groupe Calibahia. En plus de sa formation d'acteur, sa formation de musicien l’entraîne vers la pédagogie où il se décide de se spécialiser dans l'enseignement de la musique aux tout petits. La création de la compagnie Les Etrangers, marque un tournant dans sa carrière. Aujourd'hui, son engagement de comédien va de pair avec une implication plus concrète dans la cité. Il anime ateliers et interventions pour partager son art et le rendre accessible au plus grand nombre. L'an passé, tout en poursuivant son métier de comédien, il a animé des ateliers sur Le Banquet de Platon auprès d'élèves du Lycée français, au festival Mimouna à Schaerbeek, auprès de chômeurs de longue durée dans le cadre de la Centrale Culturelle Bruxelloise... On l'a vu récemment dans Reflets d'un banquet au Théâtre Océan nord. Et cette saison il jouera dans l’Iliade mis en scène par Jérémie Siska, mais aussi dans d'Ordinaire Remué au Théâtre de la Vie sous la direction de Pierre Verplancken.

Licenciée en Lettres modernes, Pauline d'Ollone est violoniste (diplôme de fin d'étude du conservatoire/ Paris) et comédienne de formation (INSAS/Bruxelles). Elle commence sa carrière en tant que comédienne sous la direction d'Aurore Fattier (au Théâtre Varia et au Théâtre de la Balsamine/ Bruxelles). Elle est assistante à la mise en scène de Razerka Lavant au Théâtre National de Chaillot/ Paris). Son désir de mettre en scène vient vite prendre le pas sur celui d'être interprète, et elle se tourne alors vers la direction d'acteur et l'écriture. Elle monte des spectacles avec des adolescents à la Maison du Geste et de l'Image à Paris et avec des toxicomanes en cure de désintoxication à l'hôpital Guy Moquet de Paris. En tant que dramaturge, elle est l'auteure de la pièce Où-suis-je ? Qu'ai-je fait ? qu'elle a créée dans le cadre du Théâtre de L'L. Elle est aussi l'auteure de Reflets d'un banquet (une réécriture du Banquet de Platon) qu'elle a mis en scène en 2013 au Théâtre Océan Nord et qui sera repris en décembre 2014 au Théâtre de la Vie. Elle crée en 2013, parallèlement à la création du spectacle Reflets d'un banquet, les Ateliers d’Échange Populaires au travers desquels elle anime des ateliers de transmission dans le but d'ouvrir les portes du Théâtre et de sa création à un public plus large. Elle travaille alors avec des chômeurs de longue durée de la Centrale Culturelle Bruxelloise (FGTB), des habitants de Schaerbeek dans le cadre du Festival Mimouna, des élèves du lycée français, des associations de quartier. La richesse de ces interactions avec les spectateurs la conforte dans son désir d'associer des Ateliers d’Échange Populaires à ces futures créations théâtrales.

Der Eupener Benjamin Fleig lebt seit 2003 in Ostbelgien und ist vielseitig als Kunst- und Kulturorganisator in der Euregio Maas-Rhein freiberuflich tätig. Bereits neben seiner Tätigkeit als Kameramann, fing er an erste Ausstellungen zu konzipieren und zu realisieren. Mittlerweile arbeitet Benjamin Fleig als Kurator für Museen, Kulturvereine, Galerien, Kunstfestivals und Künstler. Mit der Gründung und Verortung einer eigenen Galerie in Eupen entstand ein lebendiges Forum, in welchem gattungsübergreifend und unter Beachtung eines hohen Qualitätsmaßstabes die Förderung des noch nicht etablierten, künstlerischen Nachwuchses als zentrale Aufgabe betrachtet wird. Neben den Gattungen der Bildenden Kunst, wie Malerei, Skulptur, Video/Neue Medien, Fotografie, Installation usw. werden hier ebenso und gleichberechtigt kulturelle Ausdrucksformen wie Musik, Film, Design, Tanz, Literatur usw. berücksichtigt und über den Consulting- bzw. Agenturbetrieb initiiert und platziert. Benjamin Fleigs Bühnen-Erfahrung beschränkt sich auf Moderationen, Musik- & Textperformances und Laienschauspiel.

Rania Gaaloul werd in 1982 geboren in Ksar Hellal, Tunesië. Ze studeerde Menswetenschappen en volgde van oktober 2006 tot mei 2007 de acteursopleiding MIRA van de vrt i.s.m. de sociaal-artistieke organisatie Sering. Daarna speelde Rania mee in enkele producties van Sering: Drie is genoeg (2007-2009), Uitgeperst (2010) en Chaos (2011). Rania vertolkte ook gastrollen in de film Aanrijding in Moscou en de tv-reeksen Witse en Code 37.

Foto © Philippe Smet

geboren 1979 in Eupen, Studium der Germanistik und Anglistik an der Universität Lüttich und aktives Mitglied des Unitheaters. Seit 2003 Festivalkoordination und Programmleitung bei der Kulturvereinigung Chudoscnik Sunergia (Eupen) für Straβentheater, Bühnenkunst und Literatur. Künstlerische Zusammenarbeit mit der Kompanie Irene K (Tanzperformance), Dominique Duszynski (Tanztheater) und dem Orchester ViVo (Garrett List, Gesang). 2008 Gründung des Trotz Ensemble - Kollektiv für Tanz- und Musiktheater: Schauspiel, Choreographie und Stückentwicklung. Dozentin für Theater, Tanztheater und Argentinischen Tango.

Nyira Hens werd op 8 december 1979 geboren in Kaduha, Rwanda. Ze groeide op en liep school in Turnhout en was daar van 1995 tot 2000 actief bij jeugdtheatergroep Theater 42 in Turnhout. Nyira Hens volgde Kuntsthumaniora in Brussel, optie Woord. Daarna startte ze de opleiding Dramatische Kunsten aan Studio Herman Teirlinck, waarna ze overschakelde naar de opleiding Dramatische Kunsten aan het Conservatorium in Gent. Van 2003 tot 2011 gaf ze les in drama en voordracht aan de Academies voor Woord, Muziek en dans in Anderlecht, Dilbeek en Dendermonde. Sinds 2009 is ze ook docente Drama aan de Kunsthumaniora in Brussel. Nyira Hens speelde gastrollen in de tv-reeksen Het Geslacht De Pauw en Los Zand en in de film Los naar het boek van Tom Naegels, in een regie van Jan Verheyen en Practical Pistol Shooting, met o.a. Michael Pas, Rik Van Uffelen en Bien De Moor. In 2003 speelde Nyira Hens bij Ontroerend Goed, Porror, en bij Het Gevolg. Daarvoor schreef en speelde ze de tekst Halte Zwarte Vijvers. In 2008 stond ze als actrice samen met enkele dansers mee op de planken in de dansvoorstelling Palimpsest, een concept en choreografie van Elisabeth Maesen, een productie van vzw La Oca Loca i.s.m. onder andere kc nOna en het RITS.

Line Lerho wurde als deutschsprachige Belgierin im Jahre 1983 in Eupen geboren. Sie wuchs dort deutsch- und französischsprachig auf und schloss nach ihrem Abitur ein Studium als Erzieherin in Lüttich ab, bevor sie sich dem Theater widmete. Nach einer Ausbildung im Bereich „Bewegungstheater“ an der Ecole Internationale de Théâtre Lassaâd in Brüssel, trat sie dem Agora Theater, dem Theater der Deutschsprachigen Gemeinschaft Belgiens, als festes Ensemblemitglied bei. Außerdem unterschreibt sie als freie Regisseurin die Inszenierung „Celle qui semelle“ in Zusammenarbeit mit dem Kollektiv Faim de Loup.

 elle a été diplômée en juin 2012 d’un master en art dramatique dans la classe de Frédéric Dussenne au Conservatoire Royal de Mons.  Elle a joué dans : «Lost Cactus », de Mohamed Bari, dans une mise en scène de Saïd Jaafari à la  Balsamine en Novembre 2011, « Yakich et Poupatchée », de Hanock Levin, dans une mise en scène de Shérine Seyad à Salle Delvaux à l’ULB en mars 2011. Et au cinéma dans : « Une promesse » de Patrice Leconte et  « Rapt » de Lucas Belvaux. Elle joue actuellement dans «La légende de Crèvecoeur et autres péripéties bouvignoises », d’Axel Cornil, dans une mise en scène de Lionel Liégeois et on la retrouve également à la télévision dans la série « A tort ou à raison » d’Alain Brunard dans le rôle de Chloé.

Dahlia Pessemiers-Benamar is een veelzijdige artieste die in 1975 in Brussel geboren werd. Ze voltooide in 1998 haar opleiding aan de Studio Herman Teirlinck. Samen met Nele Bauwens maakte ze verschillende theatervoorstellingen. Tussendoor werkte ze als freelance actrice met verschillende gezelschappen en regisseurs. Zo was Dahlia te zien in o.a. Venetië van de Roovers, De Alpenzusjes geproduceerd door Broedbloeders, Maria van het Toneelhuis, Niet alle Marokkanen zijn dieven in een regie van Arne Sierens en Geheime Tuinen van het Zuiderpershuis. In 2010 maakte Dahlia Pessemiers-Benamar samen met Sam Touzani MozaIK, een (solo)voorstelling met muzikale ondersteuning van Tomas de Smet en Myrddin de Cauter. In 2011 creëerde ze met Yamina Takkatz een kindervoorstelling op basis van berberse sprookjes, verzameld bij Maghrebijnse inwoners in het Antwerpse. Met Yamina Takkatz en muzikant Han Stubbe maakte Dahlia recent ook Secret gardens, een voorstelling op het snijpunt van theater, performance, documentaire en concert, gebaseerd op het waargebeurde verhaal van een politiek gevangene die 18 jaar van zijn leven doorbracht in de beruchte Tazmamart-gevangenis. Ook op de televisie verschijnt Dahlia regelmatig: Flikken, Wittekerke, Emma en Thuis zijn slechts enkele fictiereeksen waarin ze meespeelde. Dahlia heeft ook muzikaal talent dat ze o.a. aanwendde bij de Ambrassband (tenor sax). De laatste jaren richtte ze zich meer en meer op muziektheater. Naast dit alles regisseert ze, coacht ze, geeft ze workshops en presenteert ze ook. Sinds 2008 is Dahlia lid van de Theatercommissie. Dahlia Pessemiers-Benamar is ook de drijvende kracht achter Dunia vzw. Dunia vzw werd opgericht in 2005 en is ontstaan omdat Dahlia Pessemiers-Benamar eigen creaties wou maken en samenwerkingen met andere podiumkunstenaars wou aangaan. Intussen groeit Dunia stilaan uit tot een collectief van makers uit verschillende disciplines. Dunia spoort kunstenaars aan om de codes van 'het podium' op een zeer eigen manier te gebruiken met als doelstelling indringende reportages te creëren over de wereld die hen omringt. Ook wordt aan elke nieuwe medemaker gevraagd hun eigen taal te blijven spreken. Letterlijk en figuurlijk. Het openstellen van grenzen tussen landen en disciplines is één van de krachtlijnen van Dunia.

Deniz Polatoglu werd 29 jaar geleden geboren in Istanbul. Zij studeerde er af als actrice aan de Mimar Sinan Universiteit. Sinds 2006 verblijft ze in België en ze is bezig met verschillende dingen: acteren, clownerie, lesgeven (Turks en inburgering), genieten van de Belgische zon, dromen over de toekomst... In maart 2012 werkte ze bij Het Gevolg mee aan Wachten op Vlooien, een ervaringsvoorstelling voor kinderen vanaf 4 jaar in het kader van het Turnhoutse festival Storm op Komst. Momenteel toert Deniz Polatoglu door Vlaanderen met Zetels van Goud, een voorstelling van Laika naar een tekst van Rachida Lamrabet.

Foto © Philippe Smet

Dramaturge et scénariste belge à la double appartenance linguistique. Scénariste pour le cinéma et la télévision, il s’est rapidement révélé comme l’un des représentants majeurs de nouvelle dramaturgie flamande. En 2009, il a reçu le Prix de la Critique / meilleur auteur pour l’intégrale de sa pièce L’Abécédaire des temps (Post)modernes (création par Michael Delaunoy au Rideau de Bruxelles) et pour Shakespeare is dead, get over it ! (création par Philippe Sireuil au Théâtre National de Belgique).Ses textes ont été montés en Belgique par notamment Guy Cassiers, Lucas Vandervorst, Philippe Sireuil et Michael Delaunoy et ont également été produits aux Pays Bas et en Allemagne.

Licencié enJournalisme et Communication à l'Université Libre de Bruxelles, il a suivi une formation à l'art dramatique au Conservatoire Royal de Mons dans les ateliers de Frédéric Dussenne. Il a travaillé notamment avec Frédéric Dussenne (Combat avec l'ombre, Ruy Blas), Pascal crochet (Kafka) et Pauline d'Ollone (Reflets d'un banquet).En parallèle à sa carrière d'acteur , il anime des ateliers de jeu au Théâtre Universitaire de l'ULB via la Compagnie Radar et ULB culture. Il mène et développe depuis plusieurs années des Festivals de Théâtre (Les Monologues d'automne, le Festival Inédits et le  Willkommen Bienvenue Welkom Festival.)